A Nielsen divulgou os dados de audiência das séries mais assistidas nos Estados Unidos durante março de 2025.A produção Reacher, do Prime Video, conquistou a liderança com 6,6 bilhões de minutos visualizados.Outros destaques incluem Family Guy, Bluey e The White Lotus.
Top 10 Séries Mais Assistidas em Março de 2025
Reacher – 6,6 bilhões de minutos (Prime Video)
Family Guy – 4,8 bilhões (Hulu)
Bluey – 4,8 bilhões (Disney+)
The White Lotus – 4,5 bilhões (Max)
1923 – 3,9 bilhões (Paramount+)
Moana 2 – 3,9 bilhões (Disney+)
A Dona da Bola – 3,7 bilhões (Netflix)
Casamento às Cegas – 3,5 bilhões (Netflix)
Adolescência – 3,3 bilhões (Netflix)
Ruptura – 3,3 bilhões (Apple TV+)
Destaques das Plataformas de Streaming
Prime Video se destacou com Reacher, que liderou o ranking.
Netflix teve três séries no Top 10: A Dona da Bola, Casamento às Cegas e Adolescência.
Disney+ apareceu com Bluey e Moana 2.
Paramount+ marcou presença com 1923, derivada de Yellowstone.
Apple TV+ entrou na lista com Ruptura.
Sobre Reacher
Baseada nos livros de Lee Child, a série acompanha Jack Reacher, um ex-militar que percorre os Estados Unidos resolvendo crimes.A terceira temporada, lançada em fevereiro de 2025, foi baseada no livro Persuader e contou com oito episódios.O sucesso da temporada garantiu a renovação para uma quarta temporada e o desenvolvimento de um spin-off centrado na personagem Frances Neagley.
A produção da segunda temporada de “Demolidor: Renascido” está em andamento, e imagens recentes dos bastidores trouxeram novidades significativas para os fãs. O destaque é o novo uniforme de Matt Murdock, interpretado por Charlie Cox, que agora exibe o icônico emblema “DD” no peito, remetendo ao design clássico dos quadrinhos.
Detalhes do Novo Traje
Design e Inspiração: O traje apresenta uma tonalidade predominantemente preta, conferindo ao personagem uma aparência mais sombria. Essa escolha estética parece inspirada na saga “Terra das Sombras” dos quadrinhos, onde Murdock enfrenta desafios internos e externos significativos.
Emblema “DD”: A inclusão do emblema “DD” no peito é uma novidade na adaptação televisiva, aproximando o visual do herói ao seu contraparte nos quadrinhos.
Contexto da Segunda Temporada
Na nova fase da série, Matt Murdock continua sua luta contra o crime em Nova York, enfrentando as consequências das ações de Wilson Fisk, interpretado por Vincent D’Onofrio, que agora ocupa o cargo de prefeito da cidade. A narrativa promete aprofundar o embate entre justiça e corrupção, explorando os dilemas morais do protagonista.
Elenco e Lançamento
Além de Charlie Cox e Vincent D’Onofrio, a segunda temporada contará com os retornos de Jon Bernthal como Justiceiro, Wilson Bethel como Mercenário, Deborah Ann Woll como Karen Page e Elden Henson como Foggy Nelson. Os episódios serão disponibilizados semanalmente no Disney+, sempre às terças-feiras, às 22h (horário de Brasília).
Com essas atualizações, a expectativa dos fãs aumenta para conferir as novas aventuras do Demolidor e a evolução de sua jornada como vigilante em Hell’s Kitchen.
Baseado no mangá de Negi Haruba, conhecido por As Quíntuplas, Go! Go! Loser Ranger! apresenta uma narrativa que subverte o gênero tokusatsu.A história se passa 30 anos após a invasão da Terra por um exército de monstros, onde o Esquadrão Dragão Divino se tornou símbolo de esperança.No entanto, os invasores foram derrotados em um ano e, desde então, são forçados a encenar batalhas semanais para manter a imagem dos heróis.A trama ganha complexidade quando um dos monstros decide se rebelar contra essa farsa.
Disponibilidade
A primeira temporada, composta por 12 episódios, está disponível no Disney+ com opções de legendas e dublagem em português.A segunda temporada segue o mesmo formato de lançamento.
Expectativas para a Nova Temporada
Com a introdução de novos personagens e a continuidade da trama intrigante, a segunda temporada promete aprofundar ainda mais o universo de Go! Go! Loser Ranger!.A nova abertura reflete o tom dinâmico e a evolução da história, mantendo o interesse dos espectadores.
A adaptação para anime de Solo Leveling tem sido amplamente comentada pelos fãs, especialmente devido a algumas mudanças em relação ao material original. Recentemente, um dos animadores envolvidos na produção explicou as alterações feitas na transformação de Beru, um dos personagens mais icônicos da obra.
Mudanças na Transformação de Beru
Durante a produção do anime, a equipe responsável pela animação optou por realizar algumas mudanças na forma como Beru é apresentado em sua transformação. No manhwa original, a criatura exibe uma aparência intimidadora com detalhes distintos, enquanto no anime, algumas características foram ajustadas para melhorar a fluidez das cenas e a experiência visual.
Segundo o animador, a decisão foi tomada para garantir um impacto maior durante as cenas de ação, além de facilitar a transição entre as expressões e os movimentos do personagem.
Adaptação e Fiel ao Material Original
Apesar das mudanças, a equipe de animação garantiu que a essência do personagem e de sua transformação foram preservadas. A adaptação tem sido elogiada por manter o tom épico da história e por apresentar cenas bem coreografadas, o que tem conquistado tanto novos espectadores quanto fãs de longa data do manhwa.
A produção também destacou que todas as mudanças foram feitas com o intuito de tornar a experiência mais envolvente no formato de anime, garantindo que a narrativa continue impactante e dinâmica.
Reação dos Fãs
A recepção das mudanças na transformação de Beru tem sido mista entre os fãs. Enquanto alguns apreciam a adaptação e os ajustes na animação, outros esperavam uma reprodução mais fiel ao material original. No entanto, a maioria concorda que a qualidade da animação e o impacto visual das cenas de ação são pontos positivos da adaptação.
Solo Leveling: Um Sucesso no Anime
Desde sua estreia, Solo Leveling tem se consolidado como um dos animes mais populares da temporada, trazendo uma animação de alto nível e uma adaptação fiel da história de Jinwoo. Com a narrativa avançando para momentos cruciais, a expectativa para os próximos episódios continua crescendo entre os fãs.
A série segue em exibição e pode ser acompanhada por meio das principais plataformas de streaming, garantindo que o público possa acompanhar as aventuras de Jinwoo e seus aliados em sua jornada no mundo da caça aos monstros.
O diretor e roteirista James Gunn comentou recentemente sobre a escolha de David Corenswet para interpretar o novo Superman nos cinemas. O ator foi selecionado para dar vida ao icônico herói na nova fase do DCU, comandada por Gunn e Peter Safran.
Motivos para a Escolha de David Corenswet
Aparência e Carisma: Gunn destacou que Corenswet possui a presença necessária para o papel, além de capturar a essência do Superman.
Talento e Versatilidade: O diretor mencionou que o ator se destacou nos testes, demonstrando uma grande compreensão do personagem.
Alinhamento com a Nova Visão do DCU: O novo filme busca resgatar o otimismo e os valores clássicos do Superman, algo que Corenswet consegue transmitir com autenticidade.
O Que Esperar do Novo Superman?
A nova produção trará uma abordagem renovada para o personagem, explorando sua jornada como herói e símbolo de esperança. O filme, intitulado Superman, tem previsão de lançamento para 2025 e será o ponto de partida para a nova fase do DCU.
Fique por dentro de mais novidades sobre o DCU e a trajetória de David Corenswet como o novo Homem de Aço!
O ator Joe Manganiello compartilhou detalhes sobre suas interações com Eiichiro Oda, criador de One Piece, relacionadas ao personagem Crocodile. Durante uma recente entrevista, Manganiello revelou que teve conversas sobre a possibilidade de interpretar o vilão na adaptação live-action da Netflix.
Conversas com Oda Sobre Crocodile
Interesse no personagem: Manganiello, conhecido por sua paixão por cultura geek, demonstrou grande interesse em interpretar Crocodile.
Contato com Eiichiro Oda: O ator revelou que teve conversas com o criador de One Piece sobre a abordagem do personagem.
Experiência em papéis de ação: Com um histórico em filmes de ação e adaptações de quadrinhos, Manganiello poderia ser uma escolha interessante para trazer o vilão à vida.
O Futuro de Crocodile no Live-Action
A série live-action de One Piece da Netflix já confirmou sua segunda temporada, e Crocodile é um dos personagens esperados para futuras adaptações. No entanto, até o momento, não há confirmações sobre quem interpretará o icônico antagonista.
A possibilidade de Joe Manganiello assumir o papel ainda é incerta, mas suas declarações reforçam o interesse do ator em integrar o elenco da produção.
Expectativas dos Fãs
A adaptação de One Piece foi bem recebida pelo público e pela crítica, aumentando as expectativas para os próximos episódios. A introdução de novos personagens icônicos, como Crocodile, deve ser um dos pontos altos das futuras temporadas.
Os fãs aguardam mais novidades sobre o elenco e a abordagem da série para os próximos arcos do anime e do mangá.
A 2ª temporada de Kaiju No. 8 está cada vez mais próxima, e um novo teaser trailer foi divulgado, trazendo detalhes empolgantes sobre a continuação do anime. A prévia foca no personagem Gen Narumi, um dos destaques da história, e dá aos fãs um vislumbre do que esperar na próxima fase da trama.
Teaser Trailer da 2ª Temporada
O vídeo recém-lançado apresenta cenas inéditas, destacando a participação de Gen Narumi.
O teaser sugere um aprofundamento na história do personagem e seu papel na luta contra os kaijus.
Além disso, a animação continua com visuais impressionantes e combates dinâmicos.
O Que Esperar da Continuação?
Destaque para Gen Narumi: O personagem, que já se mostrou fundamental na trama, deve ganhar ainda mais importância na nova temporada.
Novas Ameaças: A luta contra os kaijus promete se intensificar, com desafios cada vez maiores para os protagonistas.
Expansão do Universo: A história deve explorar mais detalhes sobre a organização de defesa e os segredos por trás dos monstros.
Quando a 2ª Temporada Será Lançada?
Embora a data exata de lançamento ainda não tenha sido confirmada, a expectativa é que a nova temporada chegue em breve.
Os fãs aguardam ansiosamente mais informações sobre a estreia e os próximos trailers.
O ator Alan Ritchson, conhecido por interpretar o protagonista Jack Reacher na série Reacher, revelou que passou por um momento desafiador durante as filmagens. Durante uma cena de ação intensa, o ator chegou a ficar inconsciente.
O Que Aconteceu Durante as Gravações?
Segundo Ritchson, o incidente ocorreu durante a gravação de uma sequência de luta. O ator descreveu que, após um golpe mal calculado, acabou desmaiando no set. Ele compartilhou a experiência em uma entrevista, destacando que as filmagens da série exigem muito fisicamente dos atores.
Desafios nas Cenas de Ação
A série Reacher é conhecida por suas cenas de ação realistas e intensas.
Alan Ritchson realiza muitas de suas próprias cenas de luta, o que aumenta o risco de incidentes.
O ator já havia mencionado anteriormente que o preparo físico é essencial para interpretar o personagem.
Recuperação e Continuidade das Filmagens
Apesar do susto, Ritchson se recuperou rapidamente e as gravações seguiram normalmente. O ator enfatizou o compromisso da equipe de produção com a segurança dos envolvidos e destacou o profissionalismo da equipe de dublês.
Expectativas para a Nova Temporada
A nova temporada de Reacher continua a expandir a história do ex-policial militar Jack Reacher, trazendo mais ação e mistérios. O sucesso da série no Prime Video tem garantido grande expectativa entre os fãs.
Com cenas de ação cada vez mais intensas, Reacher continua conquistando o público e reafirmando a dedicação do elenco em entregar uma experiência autêntica e empolgante.
A segunda temporada de Ruptura trouxe diversas respostas sobre os mistérios da Lumon Industries. Confira abaixo uma análise detalhada sobre algumas das principais questões que foram esclarecidas.
Como a Lumon teve acesso ao corpo de Gemma?
A temporada revelou que Gemma nunca faleceu. Sua morte foi forjada pela Lumon, e ela foi levada para o andar de testes. Embora não esteja claro se ela foi convencida ou forçada a ir, seu desejo de escapar sugere que foi contra sua vontade.
O que significam os cabritos na Lumon?
Os cabritos possuem um simbolismo especial dentro da Lumon e da família Eagan. Há um departamento responsável por cuidar deles, e no final da temporada foi revelado que eles são sacrificados e sepultados com pessoas para guiá-las espiritualmente até a “Porta de Kier”, reforçando a natureza mística da organização.
Por que o departamento de Óptica e Design produziu machadinhas e regadores?
Os itens encontrados no andar de testes, incluindo machadinhas, regadores, globos de neve e instrumentos médicos, são fabricados pelo departamento de Óptica e Design. A Lumon também produz suas próprias portas, demonstrando sua independência na fabricação de equipamentos internos.
O que aconteceu com Charlotte Cobel?
A primeira temporada trouxe várias dúvidas sobre Harmony Cobel, sua origem e ligação com a Lumon. O episódio oito da segunda temporada revelou que Cobel é a inventora do chip de ruptura, trazendo um dos maiores reviravoltas da série.
A mãe de Cobel era rupturada?
Foi sugerido que a mãe de Cobel tinha duas personalidades distintas, uma ateia e outra religiosa, levando à teoria de que ela poderia ter sido rupturada. No entanto, a revelação é que Cobel foi criada por sua tia Ciss, uma fervorosa seguidora da seita da Lumon.
Para que servem os números refinados pelo MDR?
A temporada confirmou que os números representam os temperamentos de pessoas. Mark estava refinando os temperamentos de Gemma enquanto ela passava por experimentos no andar de testes. Isso levanta questões sobre quem mais estaria sendo afetado pelo processo.
Quantos departamentos e funcionários existem no andar de ruptura?
Além do MDR e do departamento de Óptica e Design, a temporada apresentou novos setores:
Mamíferos Nutris (responsável pelos cabritos);
Coreografia e Entretenimento (banda e performances);
Andar de Testes.
Os painéis de segurança indicam a existência de pelo menos 12 departamentos, incluindo CE, TA, WEA, DIR, EQP, CL e WN, cada um com números variados de funcionários.
Cobel é a Harmony S do painel de rupturados?
O painel de segurança da Lumon lista nomes que fazem referência a membros da equipe de produção da série. Portanto, “Harmony S” provavelmente não se refere à personagem Harmony Cobel.
Como Cobel tem conhecimento de enfermagem e cuidados com bebês?
Cobel foi criada por sua tia Ciss, que trabalhava como enfermeira na fábrica de éter da Lumon. Isso explica seu conhecimento médico e sua familiaridade com os partos na Cabana da Mona.
Qual foi a motivação de Dylan para fazer o procedimento de ruptura?
Dylan tinha dificuldades em manter empregos e sua esposa mencionou que ele ainda não havia encontrado sua vocação. Além disso, os benefícios oferecidos pela Lumon eram importantes para sua família, influenciando sua decisão.
Dylan e Milchick tinham alguma relação fora da Lumon?
A suspeita surgiu quando Milchick ativou Dylan fora da Lumon. No entanto, a temporada mostrou que a interação se deveu à urgência de obter informações sobre o cartão ideográfico, e não a uma relação prévia entre os dois.
Quem são os pais de Mark?
Os nomes dos pais de Mark foram revelados:
Pai: Cornel Scout (mostrado no baú do porão de Mark);
Mãe: Fern Scout (revelado durante a reintegração de Mark no episódio 3).
Cobel e Sra. Selvig foram casadas?
Não há indícios de que Cobel tenha se casado. Sua vida foi inteiramente dedicada à Lumon e à filosofia de Kier, sugerindo que seu relacionamento mais próximo pode ter sido com James Eagan.
A esposa de Dylan era rupturada?
Não. Gret apareceu no andar de ruptura, o que sugere que, se tivesse um chip, teria sido ativada ali. Além disso, ela trabalha como atendente de emergência, mantendo suas memórias do lado de fora da Lumon.
Bert e Irvin se conheciam fora da Lumon?
Não. Eles se conheceram no andar de ruptura e tiveram seu primeiro encontro fora da Lumon no episódio 5 da segunda temporada. O relacionamento deles demonstra que sentimentos podem transcender a ruptura.
Essas são algumas das principais respostas que a segunda temporada de Ruptura trouxe. O que você acha dessas revelações? Deixe seu comentário!
A Sony Pictures está desenvolvendo um novo reboot da franquia Resident Evil e, segundo informações do portal World of Reel, a atriz Mikey Madison, vencedora do Oscar por seu papel em Anora, recebeu uma proposta para protagonizar o filme. A direção está prevista para ser de Zach Cregger, conhecido pelo trabalho em Noites Brutais.
Detalhes da Produção
Direção: Zach Cregger (Noites Brutais).
Roteiro: Shay Hatten, roteirista de Bailarina e John Wick 3 e 4.
Produção: Constantin Film, detentora dos direitos da franquia desde os anos 1990, em parceria com a PlayStation Productions.
Enredo Previsto
Embora detalhes específicos da trama não tenham sido oficialmente divulgados, especula-se que a história acompanhará um entregador desajeitado encarregado de levar um pacote a um hospital remoto. Ao chegar, ele se depara com um surto mortal e precisa lutar contra hordas de criaturas mutantes para sobreviver.
Elenco em Negociação
Mikey Madison ainda não confirmou sua participação no projeto. Caso aceite o papel, poderá atuar ao lado de Austin Abrams, que também está em negociações para integrar o elenco.
Data de Lançamento
A Sony Pictures agendou a estreia do filme para 18 de setembro de 2026.
Histórico da Franquia nos Cinemas
Este será o segundo reboot da saga nos cinemas. Em 2021, Resident Evil: Bem-Vindo a Raccoon City buscou resgatar a essência dos jogos, mas teve recepção negativa, arrecadando apenas US$ 41,9 milhões. Agora, a Sony aposta em uma abordagem mais fiel ao terror presente nos games originais.
A expectativa é que esta nova adaptação consiga capturar o espírito sombrio dos clássicos da Capcom, atendendo às expectativas dos fãs da franquia.
Sandra Oh, reconhecida por sua interpretação de Cristina Yang em Grey’s Anatomy, recentemente expressou uma postura mais aberta sobre um possível retorno à série. Anteriormente categórica em sua decisão de não revisitar a personagem, a atriz agora demonstra compreensão pelo contínuo carinho dos fãs e pela relevância de Cristina na trama.
Reflexão Sobre o Retorno
Em entrevista à Entertainment Weekly, Sandra Oh compartilhou suas reflexões sobre a possibilidade de retornar à série:
“Por muito tempo, sempre foi um não definitivo. E agora… eu não sei. Quando você conclui algo, é um processo profundo. Não sinto necessidade de revisitar, mas também entendo profundamente o amor do público por essa personagem.”
Decisão de Deixar a Série
Sandra Oh integrou o elenco de Grey’s Anatomy desde sua estreia em 2005 até sua saída em 2014. Sua decisão de deixar a série foi cuidadosamente considerada, visando explorar novas oportunidades artísticas.
Impacto e Legado de Cristina Yang
A personagem Cristina Yang continua sendo uma das mais emblemáticas de Grey’s Anatomy, mantendo-se presente na narrativa através de menções e correspondências com outros personagens. O apreço contínuo dos fãs reflete a profundidade e complexidade que Sandra Oh trouxe à personagem.
Embora não haja confirmação oficial sobre o retorno de Sandra Oh à série, sua recente mudança de perspectiva alimenta a esperança dos fãs em ver Cristina Yang novamente no universo de Grey’s Anatomy.
A adaptação para anime de Blue Box, obra de Kouji Miura, terá uma segunda temporada. A novidade foi confirmada após a exibição do episódio final da primeira temporada, trazendo entusiasmo aos fãs da série.
Confirmação da Segunda Temporada
O anúncio da continuação foi feito logo após a transmissão do último episódio da primeira temporada no Japão. Embora ainda não tenham sido divulgadas informações sobre a data de estreia ou equipe de produção, a confirmação já gerou grande expectativa entre os espectadores.
Sobre Blue Box
Blue Box é um mangá de romance e esportes serializado na Weekly Shonen Jump desde abril de 2021. A história acompanha Taiki Inomata, um jovem atleta do time de badminton que nutre sentimentos por Chinatsu Kano, uma talentosa jogadora de basquete. Entre treinos intensos e desafios pessoais, a trama equilibra drama, amizade e romance.
Popularidade e Adaptação
Desde seu lançamento, Blue Box tem conquistado uma grande base de fãs, sendo elogiado por sua abordagem delicada do romance e pela representação do cotidiano esportivo. A adaptação para anime, lançada em 2024, recebeu avaliações positivas, aumentando ainda mais a popularidade da obra.
O Que Esperar da Próxima Temporada?
Com a confirmação da segunda temporada, os fãs podem esperar a continuação da relação entre Taiki e Chinatsu, além do desenvolvimento de novos desafios no esporte e na vida pessoal dos personagens. Mais detalhes devem ser divulgados nos próximos meses.
A produção da 2ª temporada de Solo Leveling segue em andamento, e recentemente foram divulgadas imagens dos bastidores, aumentando ainda mais a expectativa dos fãs. O anime, baseado na popular web novel sul-coreana, teve uma primeira temporada de grande sucesso e retorna para continuar a jornada de Jinwoo em sua evolução como caçador.
Imagens dos Bastidores da 2ª Temporada
Novas imagens dos bastidores da produção foram compartilhadas, oferecendo um vislumbre do trabalho da equipe de animação. As cenas mostram detalhes do design dos personagens e momentos de ação que prometem elevar ainda mais o nível da animação.
Com o sucesso da primeira temporada, a expectativa em relação à qualidade visual e à fidelidade ao material original é alta. A equipe responsável segue empenhada para entregar uma experiência envolvente para os fãs da obra.
O Que Esperar da Continuação?
A 2ª temporada de Solo Leveling dará sequência à história de Sung Jinwoo, que se tornou um dos caçadores mais poderosos do mundo. A nova fase deve explorar desafios ainda maiores, aprofundando sua jornada e introduzindo novos inimigos e aliados.
Além do crescimento de Jinwoo, a trama deve abordar segredos do sistema de caçadores e a ameaça que paira sobre o mundo, trazendo batalhas ainda mais intensas e momentos impactantes.
Lançamento da 2ª Temporada
Ainda não há uma data oficial de estreia para a continuação de Solo Leveling, mas a expectativa é que novos detalhes sejam divulgados em breve. O anime segue como um dos títulos mais aguardados pelos fãs de ação e fantasia, mantendo seu sucesso desde o lançamento da primeira temporada.
Com a revelação dos bastidores, a espera pela nova temporada se torna ainda mais empolgante, prometendo uma adaptação fiel e visualmente impressionante.
A Netflix lançou recentemente o trailer oficial da aguardada série animada “Devil May Cry”, destacando a música tema “Afterlife”, interpretada pela banda Evanescence. A produção, baseada na renomada franquia de videogames da Capcom, acompanha as aventuras de Dante, um caçador de demônios em busca de vingança pela morte de sua mãe.
Detalhes da Série
Data de Estreia: 3 de abril de 2025.
Produção: A série é produzida por Adi Shankar e animada pelo Studio Mir, conhecido por seu trabalho em outras adaptações de sucesso.
Elenco de Voz: Johnny Yong Bosch dá voz ao protagonista Dante, enquanto outros personagens incluem Lady (Scout Taylor-Compton), White Rabbit (Hoon Lee) e Vergil (Robbie Daymond).
Trilha Sonora
A inclusão de “Afterlife” marca o retorno do Evanescence após quatro anos de hiato. A faixa promete adicionar uma atmosfera gótica à série, alinhando-se com o tom sombrio e estilizado característico de “Devil May Cry”.
Expectativas
Com a combinação de uma narrativa envolvente, animação de alta qualidade e uma trilha sonora impactante, a adaptação de “Devil May Cry” pela Netflix gera grandes expectativas entre fãs da franquia e novos espectadores. A série busca capturar a essência dos jogos originais, oferecendo uma experiência imersiva e emocionante.
Para mais informações e atualizações, acompanhe os canais oficiais da Netflix e fique atento às novidades sobre “Devil May Cry”.
O ator Jesse Williams, conhecido por seu papel em Grey’s Anatomy, está confirmado como protagonista de uma nova série de ação do Prime Video. A produção promete uma narrativa intensa, combinando ação e suspense em uma história envolvente.
Detalhes da Nova Série
Protagonista: Jesse Williams assumirá o papel principal, trazendo sua experiência em papéis dramáticos para um enredo voltado à ação.
Enredo: Embora poucos detalhes tenham sido revelados, a trama abordará uma missão perigosa que envolve espionagem e conspirações internacionais.
Produção: O projeto está sendo desenvolvido pelo Prime Video, que busca expandir seu catálogo de produções originais no gênero de ação.
O Que Esperar da Série
A série ainda não teve sua data de estreia confirmada, mas promete agradar fãs do gênero com cenas intensas e um roteiro eletrizante. Com Jesse Williams no elenco, a expectativa é de uma atuação envolvente e cheia de adrenalina.
Fique atento para mais atualizações sobre essa nova produção do Prime Video!
